Nous partons à la découverte du Centre du patrimoine de la Société historique de Saint-Boniface, en compagnie de Eva Jansen, archiviste en chef au Centre du patrimoine.  Dans cet épisode, Alexandre Normandeau se demande comment se passe la conservation du patrimoine dans un monde en pleine transformation numérique. Entre archives précieuses, initiatives communautaires et défis liés à la numérisation, découvrez comment documents, objets et mémoires sont préservés et rendus accessibles, tout en maintenant la place unique de l’histoire de Saint-Boniface dans le présent et pour les générations futures.

Le graphisme peut-il raconter une histoire? Axelle Oulé tente de répondre à cette question dans ce balado, avec Réjean Labrie. Ce directeur artistique du milieu du cinéma nous plonge dans son univers créatif et explique comment le graphisme façonne l’expérience cinématographique. Du design des affiches et du générique aux éléments visuels intégrés aux décors et aux costumes, découvrez comment le graphisme dialogue avec les autres départements — production, costumes, mise en scène et effets visuels — pour renforcer l’ambiance, guider le regard du spectateur et enrichir la narration d’un film.

Et si la musique pouvait nous reconnecter avec nos racines? Accompagnée d’Andrina Turenne, musicienne-interprète manitobaine, Amélie Tétrault se questionne dans cet épisode sur cette thématique. Elles partagent toutes les deux comment leurs ancêtres résonnent à travers leurs mélodies, révélant un héritage vivant et vibrant.

Gaétan Larochelle est coordinateur des services techniques, audiovisuels et événementiels de l’Université de Saint-Boniface. Ce rôle fait qu’il est au premier rang des productions de la troupe de théâtre de l’USB, les Chiens de soleil, depuis plusieurs décennies. Il raconte à Sébastien Forest l’histoire et la transformation d’une troupe théâtrale emblématique, révélant ses moments forts et son impact sur la scène culturelle locale.

Qu’est-ce qu’une image de marque et de quoi se compose-t-elle vraiment? Dans ce balado, Anne-Sophie Régnier explore les éléments qui façonnent l’identité visuelle et médiatique d’un artiste dans le milieu de la musique — du logo au style, en passant par les réseaux sociaux, les messages et la perception du public. Andrina Turenne, Daniel Roy et Geneviève Freynet, tous les trois artistes franco-manitobains, partagent leur vision de l’image de marque et les défis qu’ils rencontrent pour rester cohérents tout en préservant leur authenticité.

Dans ce deuxième épisode réalisé par Anne-Sophie Régnier, nous explorons les défis auxquels les artistes sont confrontés pour façonner et faire évoluer leur image de marque au fil du temps. Les musiciens Andrina Turenne, Daniel Roy et Geneviève Freynet racontent comment leur identité visuelle et médiatique a changé, les choix qu’ils ont dû faire et la manière dont ils équilibrent authenticité et adaptation aux attentes du public.

Dans cet épisode, Samba Basse rencontre un passionné de voyage et de nature à travers le Canada. Christian Régnier nous entraîne alors au cœur de la nature sauvage, où écologie, aventure et lien profond avec l’environnement se rencontrent. Il partage également les savoir-faire ancestraux et le respect essentiel que l’homme doit porter à la nature, offrant un regard à la fois inspirant et éducatif sur notre relation avec le monde sauvage.

Dans son épisode de balado, Bountouraby Sylla rend hommage à Gabrielle Roy, figure emblématique de la littérature francophone, et explore l’impact profond de ses œuvres sur la société et la défense des droits des femmes. Avec Sébastien Gaillard, laissez-vous guider à travers la Maison Gabrielle-Roy pour plonger dans l’univers intime et inspirant de l’auteure, puis découvrez avec Marie-Ève Fontaine, comédienne et metteuse en scène, comment Gabrielle Roy a marqué la littérature et la conscience sociale.

Comment transmettre l’envie de lire aux jeunes? Dans ce balado, Jessica Kparou se pose la question et tente d’y répondre, avec plusieurs intervenants : sa Maman, qui lui a transmis l’amour de la lecture, mais aussi avec le professeur de français, Benjamin Van Tichelen. On parle des procédés et stratégies utilisés à l’école pour éveiller la curiosité et l’amour des livres, ainsi que des pratiques familiales qui suscitent le plaisir de la lecture à la maison. Parents et enseignants partagent leurs expériences et astuces pour faire naître et nourrir chez les jeunes une véritable passion pour la littérature.

Plongez avec Sonia Dorge, jeune musicienne-interprète, dans l’ambiance chaleureuse et festive du Winnipeg Folk Festival, où musique et rencontres se mêlent à l’esprit libre des années hippies. Entre concerts, traditions musicales et échanges communautaires, découvrez dans cet épisode d’Amélie Tétrault comment ce festival reflète un héritage culturel riche et rassemble les communautés dans une célébration de diversité, de liberté et de créativité.

Qu’est-ce qui transforme une personne en artiste? Ce premier épisode d’une série de trois sur les arts visuels, réalisée par Alexandre Normandeau, est accompagné de Liliane Régnier, Andréanne Dandeneau et Éric Plamondon. Ces trois artistes nous plongent au cœur de leur processus créatif et explorent les inspirations, les rencontres et les moments qui façonnent l’identité d’un créateur ou d’une créatrice. 

Comment un artiste parle-t-il de lui-même sans jamais se dévoiler complètement? Dans ce deuxième épisode sur les arts visuels, Alexandre Normandeau nous fait découvrir les artistes Liliane Régnier, Andréanne Dandeneau et Éric Plamondon, leurs stratégies et leurs secrets derrière la création d’œuvres qui touchent au plus intime, sans jamais tout révéler.

Après le passage d’un artiste, que reste-t-il? Alexandre Normandeau continue de s’interroger dans cet épisode. Entre traces tangibles et empreinte culturelle, ce troisième volet interroge l’héritage durable des créateurs et créatrices Liliane Régnier, Andréanne Dandeneau et Éric Plamondon, ainsi que la manière dont leurs œuvres continuent de vivre.

Dans cet épisode, Sébastien Forest rencontre des jeunes qui ont un lien avec la troupe des Chiens de soleil, soit sur scène en tant que comédienne, soit dans le public en tant que spectateur. Ils partagent leur vision de la troupe des Chiens de soleil et racontent comment elle inspire, forme et donne voix aux nouvelles générations. Ils évoquent également leurs moments forts préférés sur scène lors de la dernière représentation des Chiens de soleil et les émotions qu’ils ressentent en participant aux spectacles, offrant un regard intime et vivant sur l’expérience théâtrale.

Dans cet épisode d’Axelle Oulé, la réalisatrice Danielle Sturk nous ouvre les coulisses de son parcours artistique et de sa carrière dans le cinéma franco-manitobain. À travers ses expériences, elle explore le rôle essentiel des femmes dans ce milieu, les défis qu’elles rencontrent, les opportunités de créativité et la manière dont elles contribuent à l’expression et à la vitalité de la culture francophone au Manitoba. Entre anecdotes personnelles et réflexions sur l’industrie, ce balado offre un portrait inspirant et nuancé de la place des femmes derrière la caméra.

Comment préserver nos traditions et notre patrimoine face aux défis du monde moderne? Anne-Sophie Régnier pose la question à Laurent Tétrault, dans cet épisode qui explore les initiatives innovantes et le développement durable à La Broquerie, révélant comment les communautés protègent leur histoire, leur environnement et leur culture pour les générations à venir.

Deux mondes, deux philosophies : dans ce balado, Sébastien Forest explore, avec le cinéaste Alain Delannoy, les différences, les défis et la beauté du cinéma indépendant face aux superproductions, offrant une réflexion passionnante sur la création cinématographique.

Chaque perle a son histoire. Dans cet épisode, Amélie Tétrault explore l’art du perlage avec la jeune artiste Stella Tétrault. De la technique ancestrale à la créativité contemporaine, Stella nous dévoile comment cet art raconte l’identité, la mémoire et les traditions à travers chaque motif délicatement façonné.

Dans cet épisode d’Anne-Sophie Régnier, découvrez les débuts du théâtre dans les communautés rurales francophones de Montcalm et de Sainte-Anne. Ce balado retrace avec Denis Foidart et Diane Connelly, la naissance des troupes locales, leurs premières pièces jouées et leurs souvenirs, synonymes d’une communauté francophone vibrante et vivante. 

Dans cette deuxième partie, Anne-Sophie Régnier, en compagnie de ses intervenant.e.s, nous fait plonger dans les défis contemporains du théâtre rural : recrutement des acteurs, maintien de l’intérêt du public et transmission de la culture francophone. Ce volet explore, avec Denis Foidart et Diane Connelly, comment ces initiatives contribuent à la conservation du français et à la vitalité culturelle dans les communautés rurales.

Avec Boubacar Basse, découvrez l’intérêt de filmer et de documenter les souvenirs à travers la caméra. Dans ce balado, Samba Basse tient à explorer avec son invité comment le cinéma devient un outil pour raconter des histoires, partager des réalités personnelles et collectives, et donner voix à des expériences souvent invisibles, offrant un regard intime et authentique sur le monde qui nous entoure.

Comment un texte théâtral prend-il vie sur scène? Et d’ailleurs, est-ce qu’une oeuvre de théâtre est-elle faite pour être écrite et lue, ou jouée et interprétée sur scène? C’est la question que se pose Amélie Tétrault dans cet épisode. De l’écriture à l’interprétation, Philippe Habeck et Katrine Deniset, tous les deux comédien et comédienne mais aussi auteur et autrice de théâtre, explorent le parcours fascinant des recueils de théâtre et le dialogue constant entre les mots imprimés et les émotions des acteurs.

Découvrez la faune et la flore locales à travers les recherches et les études scientifiques de Daniel Dupont. Avec l’animateur Alexandre Normandeau, ils décortiquent l’impact du changement climatique sur les écosystèmes de la province. Une émission rigoureuse et accessible, où la passion de la découverte rencontre les enjeux de la conservation.

Dans ce premier épisode d’une série de trois, Axelle Oulé s’intéresse aux poétesses françaises du 19e siècle, en compagnie du professeur de littérature à l’Université de Winnipeg, Sébastien Roldan. Entre émotions intenses, réflexions profondes et écrits poétiques, plongez dans l’univers du romantisme à travers le regard d’une poétesse passionnée, Marceline Debordes Valmores. Ce balado fait découvrir une voix féminine de son temps, qui rêve, aime et exprime librement les idéaux et les tourments de cette époque.

Dans ce deuxième épisode d’une série de trois, Axelle Oulé s’intéresse aux poétesses françaises du 19e siècle, en compagnie du professeur de littérature à l’Université de Winnipeg, Sébastien Roldan. Explorez le mouvement du Parnasse, où rigueur formelle et esthétique raffinée sont au cœur de la création poétique de Judith Gautier. Ce balado met en lumière une poétesse qui cherche la perfection dans le rythme, la forme et le style, tout en naviguant entre héritage romantique et exigences artistiques nouvelles.

Dans ce troisième épisode d’une série de trois, Axelle Oulé s’intéresse aux poétesses françaises du 19e siècle, en compagnie du professeur de littérature à l’Université de Winnipeg, Sébastien Roldan. Entrez dans le monde mystérieux du symbolisme, où la poésie devient miroir de l’âme et des rêves. Ce balado dévoile comment la poétesse Marie Krysinska explore les symboles, les images et les émotions pour transcender le réel et exprimer des idées profondes, tout en poursuivant sa quête d’expression personnelle et artistique.

Accompagné de Myriam Leclerc, plongez au cœur du pavillon canadien-français du célèbre festival winnipégois Folklorama. Ce balado réalisé par Samba Basse offre une immersion totale dans les traditions, la musique et les rencontres humaines qui font vivre l’héritage franco-manitobain, révélant la richesse culturelle et la convivialité unique de ce lieu emblématique.

Des formes, des couleurs, des textures : l’art de Solange Roy se savoure autant qu’il se contemple. Découvrez comment la céramique devient un voyage sensoriel et créatif, notamment à travers son exposition Rester sur sa faim, qui avait été exposée au Centre culturel franco-manitobain. Dans cet épisode, Axelle Oulé nous fait découvrir l’univers de cette artiste franco-manitobaine, mais aussi ses motivations, ses réflexions et ses rêves.

Que se cache-t-il derrière une carrière musicale? Sébastien Forest se demande quelle est la recette du succès et même si celle-ci existe. Entre travail acharné, inspiration et collaborations, découvrez avec nos artistes Daniel Roy et Jasmine Régnier les secrets et les histoires qui façonnent le succès des artistes dans le monde de la musique.

Dans cet épisode réalisé par Samba Basse, revivez la magie des projections en plein air à la Cathédrale de Saint-Boniface, où le cinéma devient une expérience collective et sensorielle sous le ciel nocturne. Découvrez le soin apporté au choix des films, l’intérêt de visionner des œuvres en français et l’atmosphère unique que crée le grand écran en plein air, mêlant culture, communauté et émerveillement, lors de cet événement : Cinéma sous les étoiles.